21 feb. 2012

My life without me

¿Que pasaría si descubriese que me quedan 2 meses de vida?
Hay muchas alternativas y todas varían en función a quien se plantee esta pregunta, a su edad, a su vida en si misma supongo. En mi caso creo que mas allá de la sorpresa inicial, probablemente entraría en el correrío loco de hacer todo lo que no pude y siempre quise y sobre todo preparar una buena despedida.
Reflexionando en todo eso pienso que siempre convivimos con la muerte, es  decir a ciencia cierta quien puede decir que mañana no le llegará el momento  de pasar a ser historia, lo olvidamos frecuentemente o queremos hacerlo siempre porque no nos gusta pensar en que el fin de nuestros días puede estar
 más cerca de lo que creíamos.
Y es asi a diario, pero solo cuando suceden situaciones extremas tenemos respuestas inesperadas como sucede en la película "My life without me" en donde a Ann (Sarah Polley) su médico le  anuncia que a sus 23 años la vida se le esta acabando sin remedio.
Con dos hijas, un esposo y  una vida hecha Ann empieza una busqueda frenética por encontrarse a si misma y preparar el camino para salir de este mundo de una manera digna.
De la mano de una pequeña lista de tareas a terminar antes de que llegué el momento de su partida, ella inicia un viaje emocional muy personal para descubrir si sus decisiones, como un matrimonio a edad muy temprana, han sido suficientes como experiencia de vida.

Es asi como decide ocultar su enfermedad ante su esposo (Scott Speedman) , su madre y sus hijas, de como prepara la despedida a través de multiples grabaciones dedicadas a las personas que ama, e incluso intenta encontrar a su posible remplazo - es decir un nuevo amor para su esposo y posible madre para sus hijos y como finalmente sin proponerselo se ve envuelta en un tipo diferente de amor a través de  Lee (Mark Ruffalo) un hombre a quien conoce casualmente y con quien inicia un romance muy intenso que cambia para siempre la vida de ambos que no pueden evitar enamorarse.
Me gusta esta película porque más allá del dilema de Ann y su infidelidad el film intenta mostrarnos a una
mujer que al verse enfrentada a la muerte, trata a su manera de recuperar el tiempo y los momentos perdidos y que por primera vez se arriesga a ser sincera consigo misma, con sus deseos y sus sueños sin anteponer a nadie porque al fin y al cabo es su vida la que se esta acabando. Y creo que no hay historia más triste que la de vivir una vida que no tiene el menor sentido para ti.

Regreso 2012

Después de mucho- demasiado tiempo- decido reiniciar este blog que siempre dejo pendiente.
Motivos para dejarlo me sobran pero siempre que recuerdo lo mucho que disfruto el cine, me descubro imaginando maneras de resumir cada película.
Me mudé de continente y mis tiempos viviendo en esta ciudad son cada vez más limitados, sin embargo ahora siento que tengo más que nunca posibilidades de ver nuevos filmes a  los que antes no tuve acceso, así que se merece el intento esta nueva temporada 2012.

2 jun. 2011

Dear Frankie

Hace unos dias tuve la suerte de tropezar con una película que me gusto mucho. Me hizo recordar este blog que abandono demasiadas veces y me forzó a tomarme el tiempo de compartirla por que creo que hace falta.
Dear Frankie (2004) es la opera prima de Shona Auerbach, aqui claro no fue estrenada o talvez si pero de seguro paso desapercibida como la gran mayoría de aquellas que no provienen de los grandes estudios.
La historia es sencilla Lizzy (Emily Mortimer) es una joven madre que se muda constantemente de ciudad en ciudad  acompañada por su hijo (Jack McElhone) y su madre. Sin duda huye de un pasado que la atormenta con el único afan de proteger a Frankie- quien es en casi todo un niño feliz- aunque con la pequeña diferencia de ser sordo pero "un campeon leyendo los labios" tal como ella lo pregona al presentarlo.
El pequeño gran problema es que Lizzy ha engañado a su hijo durante toda su vida inventandole un padre que es un marino que recorre el mundo y que desde los lejanos lugares que visita  le escribe numerosas cartas. Lo cierto es que es ella quien responde las cartas con la esperanza de que tarde o temprano el niño se cansará y dejará de escribir.
La situación se complica cuando Frankie descubre que el supuesto barco de su padre el HMS Accra, arribará proximamente a la ciudad donde viven y ante la posibilidad de que se descubra el engaño decide alquilarle un padre "un perfecto extraño" (Gerard Butler) que represente el papel durante un fin de semana. En medio de todo este enredo  el secreto del pasado de la vida de Lizzy y la verdad acerca del padre de Frankie volverá a interponerse en su camino. 
Lo que más me gustóde la película es su sencillez  y su honestidad, me parece que no tiene las misma pretenciones que las películas de Hollywood, es decir no busca la lágrima facil y es tierna sin tener que ser cursi.  Ademas sus personajes me resultaron encantadores: Frankie no es un niño a quien se intente victimizar por su discapacidad, ni siquiera la propia Lizzy lo es pues sólo la vemos actuar según lo que considera el mejor camino para proteger a su hijo. Del mismo modo Gerard Butler como el perfecto extraño esta genial, claro esta película la hizo mucho antes de exihibir los musculos en 300 y hacer comedias romanticas un tanto repetitivas.
Me gustó también porque es el tipo de cine que siempre quisiera ver, porque me imagino que si esta historia hubiese caído en otras manos habría sido diferente, probablemente habría sido más popular pero no más buena, una comedia romantica en la que todos terminan felices para siempre. No digo que no me guste este tipo de cine de vez en cuando, pero creo que también sería bueno que pudiesemos tener este tipo de películas con más frecuencia. Por suerte ahora tenemos el internet y si buscan con ganas consiguen el link de la película.
 Finalmente debo terminar diciendo que es una película que recomiento totalmente por ser muy hermosa, divertida y conmovedora.

20 ene. 2011

500 days of Summer

Ultimamente he dejado de creer en el amor, no sé si es una convicción una étapa o simplemente una idea que me ronda de vez en cuando para ayudarme a sobrellevar el hecho de que en el fondo soy una soñadora incurable que todavia espera conocer a su alma gemela. Talvez solo me rebelo a creer en que el amor sea eso que nos quieren vender: un mundo de corazones, globos, peluches y muchas sonrisas falsas, un amor de flechazo al estilo cinematografico donde una persona esta dispuesta a entregar su vida, alma y todo lo que tiene por la posibilidad de unir su destino al de su amada (o) y que si este amor se realiza eso le garantiza la felicidad para siempre.
Jajajaja, mil veces ja, el amor que he conocido a lo largo de mi vida ha sido muy diferente, mis relaciones de pareja han tenido mas que ver con mis miedos, sus inseguridades y nuestros defectos. No necesito ahondar mas en ello creo que todos sabemos que esos instantes de emociones intensas y mariposas en el estomago, son solo momentos que no duran demasiado. Pensaba todo esto despues de ver 500 days of summer, una película  de Marc Webb que se escapa del molde comun de las comedias romanticas y que resulta interesante por sus personajes que en los que cualquiera se podría ver reflejado.
500 days of Summer es una clara muestra de que se puede- si realmente se quiere- contar una historia de amor de manera diferente. No estamos pues frente a la típica comedia romantica aunque si se le parezca un poquito.
La historia es como sigue: Tom está enamorado mejor dicho se acaba de enamorar de su nueva compañera de trabajo Summer, el problema empieza cuando ella - aunque parece interesarse por él- no solo no comparte sus sentimientos si no que está convencida de que el amor en realidad no existe, para Tom que es un verdadero idealista  será dificil de aceptar y entender las ideas de Summer aunque lo intenta con la ayuda de sus mejores amigos.
Hasta aqui nada muy diferente a lo que estamos acostumbrados por hollywood, las diferencias sin embargo a lo largo de la pelicula se van haciendo mas notorias: en principio la historia es contada a traves de los 500 dias sin tener necesariamente un orden cronologico; lo que nos ayuda a ver desde distintos angulos la transformación de este amor inicialmente platonico en una relacion mas real que tiene sus altibajos aunque Tom no los perciba obnubilado por su deseo de que Summer sea la indicada. No voy a decir mas sobre su argumento para evitar los spoilers.
Hay sin embargp muchos aspectos en esta película que la hacen especial y no solo se trata de su linea argumental - con voz de narrador incluida- sino que por un lado tiene un soundtrack fantastico y por otro creo que los actores fueron muy bien elegidos
Tanto Joseph Gordon-Levitt (Tom) como Zooey Deschanel (Summer) resultan genuinamente creibles en sus roles construyendo personajes con los que podemos sentirnos conectados pues de una manera u otra todos nos hemos sentido como ellos en algun momento de nuestras vidas .
En resumen realmente encontré esta historia extraordinaria, porque creo que llego a mi en el momento preciso y porque supo ser divertida sin ser obvia y sin dudas romantica en su propio estilo.

9 ene. 2011

Muerte en un funeral


El 2010 se acabó y aunque tuvo sus buenos momentos confieso que me sentí feliz de dejarlo atrás. Dios sabe que he presenciado muchos funerales y entierros, muchos más de los que quiero contar o recordar y este año que pasó no ha sido la exepcion en cuanto a ello.
Sin embargo seamos honestos en medio del dolor de la partida, paradojas de la vida, también se pueden dar momentos divertidos, tragicomicos, cosas extrañas que suceden cuando familiares que no se suelen ver se reunen despues de mucho tiempo tal como ocurre en este tipo de eventos. Nunca podré olvidar por ejemplo el ver a mi tia ahogandose de la risa -en el entierro de mi abuela- al ver caer a la fosa recién excavada al  tio Aurelino- típico ebrio faltoso que toda familia tiene- que se acerco demasiado y fue vencido por la fuerza de la gravedad. O acaso el momento más increible haya sido el que le ocurrio a una amiga en el velorio de una vecina cuando un sonido producido en la cocina produjo el pánico en la concurrencia quienes presas de un arranque histerico abandonaron la sala a empujones convencidos de que el sonido provenia del ataud y que era la muerta la que se levantaba.
Creo que asi como estas existen muchas otras historias, anecdotas y descubrimientos que se suelen dar en los funerales y partiendo de esta premisa se realizó Death at the funeral una película britanica que vi sin muchas expectativas y que sin emmbargo resulto ser verdaderamente divertida.
La historia comienza con la muerte del patriarca familiar y se centra inicialmente en los esfuerzos de su hijo  Daniel (Matthew Macfadyen)  por realizar un funeral sencillo y hermoso digno del hombre exepcional que fue su padre. Las cosas sin embargo no resultan tan sencillas si no que van de mal en peor inicialmente por el fastidio que le genera  la llegada de su hermano - un famoso escritor al que todos  admiran y luego el caos total provocado por uno de sus invitados quien ha ingerido accidentalmente una poderosa droga alucinogena. Las tensiones llegan a su punto cumbre con la aparicion del amante de su padre - un enano decidido a hacer se valer- que termina chantjeando a los hermanos con revelar fotos comprometedoras de no recibir el dinero que siente le corresponde.
Aunque pueden parecer algo alucinantes todas estas situaciones resultan en extremo divertidas - con ese tipo de humor negro que francamente me gusta tanto. Creo que esta película de Frank Oz, no es ciertamente analitica, ni funciona si tratamos de tomarnosla demasiado en serio, si no que creo que su encanto radica especialmente en ser tan descabellada como hilarante.
Acertada en cuanto en sus actores y escenas ha sido ya reversionada inicialmente en el cine hindú y luego - no podia ser de otro modo- con versión yanqui. Ya sabemos que en hollywood nada se inventa todo se transforma, así que dudo que haya podido ser tan divertida como la original.
Resumiendo ha sido una película que me hizo reir mucho y que disfrute en grande porque me permitió relajarme y dejarme llevar por un par de horas de risas- creo que lo estaba necesitando- y que ademas revivió mis ganas de escribir en este blog que llevaba ya mucho tiempo olvidado.

Bienvenido 2011

Despues de meses de no asomarme por este espacio, vuelvo con muchas ganas de seguirlo intentando.
:). No prometo continuidad me cuesta hacerme tiempo ... pero creo que vale la pena seguir escribiendo. Aunque intuyo que siempre escribo más para mi, ya sea como ejercicio de distracción o simplemente para recordarme porque es que me gusta tanto el cine.

23 oct. 2010

Little Children

¿Cuál es el peor tipo de vecino que he tenido? Los clásicos vecinos bulliciosos que no me dejan dormir con sus fiestas, me ha pasado, he amanecido con el sonido de la cumbia de moda y los gritos cantarines de algún desadaptado ebrio en la acera del frente. Acaso son los "sobrados" quienes voltean la cara, nunca saludan y siempre dejan a su gorda nieta arrasar con mi jardín. No lo negaré los he maldecido muchas veces con mayor impetu cuando se trata de mis vecinos dueños del colegio ubicado al lado de mi casa cada vez que el recreo remece sus cimientos y los gritos de sus niños se filtran hacia la ventana de mi cuarto.
Supongo que ellos no son nada cuando me pongo a pensar en lo que sería tener de vecino a un recien salido de prisión por exponsición pública, valga aclarar se trata de una persona que encuentra exitante exhibirse ante un grupo de niñas. Esto es precisamente lo que pasa en la historia del suburbio en el que se ambienta Little Children: Ronnie (Jackie Earle Haley) un potencial violador vuelve a casa de su madre a vivir en un lugar con muchos parques y niños donde pronto sus vecinos le haran notar lo desagradable que resulta su presencia. Bueno este punto de partida de la historia es sólo un pretexto para introducirnos a un universo de amas de casa y lo que es aparentemente un "buen" vecindario.
Así conocemos la historia de Sarah (Kate Winslent) una mujer atrapada en una vida aburrida, con un matrimonio que ya no funciona y una niña que la saca de quicio muchas veces. Tratando de congeniar con las otras madres conoce a Brad (Patrick Wilson) a quienes ellas apodan The Prom King, un padre dedicado al cuidado de su hijo y que vive hastiado de estar a la  sombra de su mujer Kathy (Jeniffer Conelly) una exitosa documentalista.
Como es de esperarse Sarah y Brad   pronto congenian, convirtiendose en compañeros, amigos y luego amantes, siempre en la busqueda de llenar el vacio de cada día. En medio de este panorama también tenemos también a Larry, un ex policia que ahora dedica su tiempo libre a hostigar a Ronnie.
Todos estos pequeños universos nos muestran como es realmente vida en este vecindario de verdades a medias en donde los escandalos no son tolerados, Sarah trata pues de salir del molde sintiendose identificada con Madame Bovary y su lucha por encontrar libertad terminará por darse cuenta que las cosas no son tan simples como parecen.
Me gustó este film de Todd Field, particularmente por sus actuaciones que nos dan un verdadero retrato de cada personaje que ademas toma una historia que podría parecer muy sencilla dandole un punto de vista, autentico, diferente y creíble.
Una película muy buena, verdaderamente disfrutable.

2 sep. 2010

Psicosis

La primera vez que vi Psicosis fue hace muchos años, tantos que había olvidado como tome mi VHS -que vieja me siento diciendo eso- y me puse a mirarla encerrada en mi cuarto sin tomarme la molestia de sacarme siquiera el uniforme escolar, lo había estado deseando por semanas y por fin tenía la casa vacía para disfrutar del horror sin tener a mi madre rondando alrededor.
A ella no le gustaba que viese películas de terror las odiaba desde que vío El exorcista en el cine y no pudo dormir en dos semanas. Lo cierto es que sus temores eran infundados, no suelo impresionarme facilmente, jamas he sido el tipo de chica que grita en el cine y las películas de horror jamas llamaron demasiado mi atención, no he visto Pesadilla en Elm Street, Chucky, Depredador, Alien, o cualquiera de las mas conocidas por la mayoría de la gente de mi generación, pero Psicosis es ciertamente un clásico y tenía la necesidad de descubrir porque era tan admirado Alfred Hitchcock. Demas esta decir que me pareció fascinante y que es de lejos la mejor película de horror que ví alguna vez.
Ayer mientras daba vueltas sobre mi cama si poder dormir me tope con la película en TCM, despues tantos años volver a verla  fue en cierta manera redescubrirla.
No hay mucho que contar al respecto la historia es muy conocida Marion Crane (Janet Leight) es una joven secretaria que se escapa con 40 000 dólares. Mientras su hermana y su novio se dedican a buscarla con la ayuda de un investigador privado, ella continua su huída hasta alojarse en un motel desolado que maneja el joven Norman Bates. Ella no lo sabe pero el aparentemente pacífico administrador del hotel es en realidad un psicopata con doble personalidad que perdío la cordura luego de asesinar a su madre y su padrastro diez años atras.
Con un argumento simple pero siempre sorprendente Hitchcock nos va dando la información de a pocos, sabe manejar el suspenso como nadie, la música, la luz y la sombra, los momentos inesperados pero nunca forzados y las escenas que han llegado a formar parte ya de la memoria colectiva como el asesinato en la ducha  probablemente la escena más recordada.
Es curioso que esta película halla tenido un triunfo tan grande pese a las pocas expectativas que tenía su propio estudio al hacerla. No contaba con un gran presupuesto, no tomo mucho tiempo de rodaje, y no tenía  grandes estrellas, pero si  muy buenos actores como Anthony Perkins cuya caracterización de Norman Bates es increible.
En resumen esta es una película sensacional una verdadera muestra del talento de su director algo que nadie debería perderse.

2 ago. 2010

The Lovely Bones

Todos hemos experimentado la pérdida, de muchas maneras, perdemos trabajos, novios y amigos a diario pero cuando es la muerte quien nos arrebata a alguien que queremos los resultados pueden marcar nuestras vidas. Yo no he sido lejana a esta realidad he ido a velorios y entierros toda mi vida he perdido abuelos, tios, y una amiga y es acaso ella quien más me duele porque cuando la muerte la alcanzó tenía apenas 12 años.
Asi que cuando vi de The lovely bones creí que aquella muerte sucedida en mi pasado hace muchos años podría acercarme a entender la película de una mejor manera. Tristemente estaba equivocada.
Hace apenas dos meses un amigo mio fue víctima de un crimen horrendo, los detalles no importan, basta decir que  alguién más decidió que ya no lo quería con vida. Hoy sé que la muerte de alguién que fue víctima de un crimen es diferente y lo cambia todo.
The Lovely Bones es la historia de la violación y el asesinato de Susie Salmon una adolescente de apenas 14 años, y de los resultados que esta muerte producen en la vida de su familia.
Lo interesante de esta película es que nos cuenta todo desde la perspectiva de Susie (Saoirse Ronan) ella quien sufre con su asesinato y que aun muerta permanece cerca a casa para presenciar como continua la vida despues de su partida y como  todos lo asumen de diferentes maneras. 
Su padre interpretado por Mark Walberg, presa del dolor y la rabia no ceja en su empeño de encontrar al responsable, su madre Rachel Waitz decide abandonarlo todo y refugiarse lejos de su casa para no tener que seguir viviendo en medio de tanta tristeza, su hermana menor Lindsay queda al encargo de la abuela (Susan Sarandon), y su asesino Georde Harvey (Stanley Tucci) sigue siendo vecino de su familia.
En una especie de cielo de efectos especiales vemos a Susie luchar por liberar su alma y marchar hacia más alla pero para ello tiene que dejarlo todo en la tierra y mirar hacia delante lo que le cuesta mucho porque a sus 14 años le quedaron demasiadas cosas pendientes.
Sé que esta película tiene muchos fans y detractores sobre todo porque se trata de una novela adaptada y ya sabemos que las obras literarias  llevadas al cine dificilmente complacen a los lectores, no he leído la obra asi que no tengo una opinión comparativa. Pero me gusto mucho esta película, su historia y sus actuaciones como la de Saoirse Ronan como Susie y sobre todo la actuación impecable de un irreconocible Stanley Tucci como el asesino, actuación que le valió una nominación al oscar.
Me gusta el film con sus efectos o talvez a pesar de ellos creo que Peter Jackson hizo un trabajo diferente a lo último que ha venido haciendo y que mostrar un cielo, cualquiera que este sea no ha podido ser sencillo, pero es bonita la idea de que cada quien crea su cielo o su propio limbo y puede asi conectarse a su pasado desde donde sea que se encuentre.
Me queda pensar que los amados huesos de Susie tuvieron la suerte de encontrar descanso, desearia que eso sucediera siempre, pensar que desde donde sea que se encuentre el cielo siempre habra también un lugar desde donde se hará justicia.